Waiting Places Na počkanie
Alexandra Pirici Neviditeľný monument 18.06.2026
O projekte
Na počkanie – Waiting Places je projekt, ktorého kontúry sme v roku 2024 začali kresliť s jasnou víziou: priniesť umenie tam, kde ho bežne nečakáme. Nie na výstavné podstavce, ale do priestorov každodennosti – do čakární, úradov, nemocníc , či poštových hál. Na miesta, ktoré ľudia navštevujúskôr z nevyhnutnosti ako zo záujmu.
Veríme, že umenie má schopnosť kultivovať nielen umelecké inštitúcie, ale môže pozitívnezasiahnuť aj miesta, kde sa s ním takmer nestretávame. Tieto priestory sú nabité rôznymi funkciami – prekrývajú sa tu záujmy a konflikty, očakávania aj sklamania. Sú neprikrášlenou,no nevyhnutnou súčasťou nášho každodenného života. Sú to najverejnejšie priestory, v ktorých často čelíme najsúkromnejším výzvam.
Projekt prináša umelecké intervencie do verejných inštitúcií. V spolupráci s medzinárodnými vizuálny mi umelcami a umelkyňami, ako aj s interdisciplinárnymi tímami, budú tieto priestory skúmané, redefinované a premenené na základe ich konkrétnych kontextov. Výsledkom budúmiestošpecifické diela, ktoré môžu zmeniť vnímanie inštitúcií, vzťahy medzi zamestnancamia verejnosťou a zároveň posilniť demokratizačný potenciál verejného priestoru.
Umelci
Text k Pipilotti ešte nemáme.
Amol sa venuje presahu medzi vizuálnym umením, divadlom a zvukovou inštaláciou. Vyrastal v pracujúcej štvrti Bombaja, čo ovplyvnilo jeho vnímanie mestského priestoru a sociálnych štruktúr.
Jeho tvorba často pracuje s archívnymi materiálmi, vrátane nahrávok jeho otca, ktorý bol avantgardný dramatik a režisér. Skúma pohyby a zvuky architektúry „chawl“. Chawly sú tradičné budovy v Bombaji, pôvodne postavené ako sociálne bývanie pre pracovníkov v mlynoch a fabrikách. Dôležitým prvkom jeho práce je angažovanosť v témach migrácie, kastového systému a pracovných podmienok v Indii.
Zúčastnil sa významných bienále, festivalov a výstav po celom svete vrátane Dakar Biennale, Documenta 15, Kassel či Centre Pompidou, Paris. Amolovo diela prepájajú históriu s aktuálnymi spoločenskými otázkami a vytvárajú poetické aj politické výpovede.
Lucia sa vo svojej aktuálnej tvorbe odkláňa od vymýšľania zmeny k navodeniu premeny, od odporu k hĺbkovému prispôsobeniu sa, od riešení k úteche.
Jej diela boli vystavené v Art in General v New Yorku, na 54. Biennale di Venezia v Benátkach, v Dome umení v Brne, v KINDL v Berlíne, v Lentos Art Museum v Linzi, v Migros Museum v Zurichu, v MNAC v Bukuresti, v mumok vo Viedni, v Neuer Berliner Kunstverein v Berlíne, v Schirn Kunsthalle vo Frankfurte, v Taipei Fine Arts Museum v Taipei, v TBA21 vo Viedni, vo Whitechapel Gallery v Londýne.
Alexandra Pirici pôsobí vo verejnom priestore a niekedy aj v divadelných rámcoch. Vytvára choreografie pre prebiehajúce akcie, performatívne monumenty a performatívne prostredia, ktoré prepájajú tanec, sochu, hovorené slovo a hudbu.
Od februára 2023 je prvou profesorkou pre performance v súčasnom umení na Akadémii výtvarných umení v Mníchove. Jej tvorba bola prezentovaná na medzinárodnej úrovni, dvakrát zaradená na Bienále v Benátkach – na 59. ročníku Medzinárodnej výstavy výtvarného umenia „The Milk of Dreams“ v roku 2022 a v Rumunskom pavilóne na 55. ročníku v roku 2013 – a tiež na desaťročnej výstave súčasného umenia Skulptur Projekte Münster v roku 2017.
Zúčastnila sa výstav v Hamburger Bahnhof v Berlíne, New Museum v New Yorku, Art Basel Messeplatz, 9. Berlínsky bienále, Manifesta 10, Tate Modern v Londýne, Centre Pompidou v Paríži, okrem mnohých ďalších.
Rose, ktorá bola vybraná v rámci spolupráce YBYTU. Vytvorí ďalšiu intervenciu na lokalite, ktorú si sama vyberie.
Rose je brazílska umeľkyňa, ktorá okrem mnohých skupinových výstav mala aj sólové výstavy v Paríži a Riu de Janeiro. Kde má za sebou aj niekoľko rezidencií.
Výber bol z viacerých veľmi talentovaných umeľkýň a rozhodnutie bolo veľmi starostlivo zvážené. Rose nás zaujala svojím zaujímavým prístupom, ktorý rezonoval s myšlienkou projektu Na počkanie.
Kurátori
Agnieszka je spolukurátorkou Na počkanie a primárne sa venuje kurátorstvu práce Amola K. Patila. Jej úloha tvorí kľúčovú súčasť projektu.
„Všetci dnes viac než kedykoľvek predtým potrebujeme odhaľovať komplexné štruktúry, ako sú sociálne a mocenské nerovnosti, ktoré si možno neuvedomujeme, ale výrazne formujú naše životy. Verejný priestor a nečakané stretnutia sa stávajú miestom, kde môžeme zažiť ten moment – keď otvoríme oči a myseľ. Vizuálne štruktúry, ktoré vytvára Amol K. Patil, v sebe nesú tento potenciál. Chceme sa pohybovať na pomedzí poetiky a politiky.“
Agnieszka tiež kurátorovala a spolukurátorovala projekty ako napríklad: We, the People (Stredoslovenská galéria 2019), Dreams&Dramas. Law as Literature spolu s publikáciou (nGbK 2017), End of Time (Kunsthaus Dresden 2015), behind the togetherness (tranzit.sk, Bratislava 2014).
Jaro je autor a kurátor projektu Na počkanie – slovenského vizuálneho umelca, kurátora a pedagóga Jara Vargu.
Jaro absolvoval Vysokú školu výtvarných umení v Bratislave, kde získal doktorát, a habilitoval na Akadémii výtvarných umení vo Vroclavi. Bol finalistom Ceny Oskára Čepana (2008, 2010), laureátom Ceny Nadácie Tatra banky (2015) a držiteľom Ceny Nadácie NOVUM (2017). V roku 2024 bol nominovaný na Cenu Eleny Lackovej za prínos slovenskej spoločnosti.Vystavoval v Ivan Gallery (Rumunsko, 2023), The 8th Floor Gallery (New York, 2016) a National Museum of Modern and Contemporary Art (Soul, 2019). Kurátoroval projekty v NGBK Berlin (2017) a MeetFactory.
Je autorom publikácie The Yellow Book (2021) a spolu editor Dreams and Dramas (2017). Zúčastnil sa rezidencií vo Viedni, Berlíne, Varšave, New Yorku, Soule, Kremse a Prahe. Bol rezidenčným umelcom v Delfina Foundation (Londýn, 2019), Sa Sa Art (Phnom Penh, 2022) a Headlands Center for the Arts (San Francisco, 2022).
Produkčný tím
Veronika Němcová je v produkčnom tíme a je dôležitým mostom medzi všetkými členkami a členmi nášho tímu. Je neoddeliteľnou súčasťou pri hlavných paralelných akciách a intervenciách v Trenčíne. Taktiež je sprievodným koordinátorom Lucii Tkáčovej.
Adam Civín je súčasťou produkčného tímu. Okrem svojej úlohy v produkcii je aj intermediálnym umelcom, ktorý sa venuje témam formovania ľudskej identity v súvislosti so sluchom a počúvaním. V projekte pôsobí najmä v zákulisí alebo tu na sociálnych sieťach.Zároveň pomáha koordinovať intervenciu Rose Afefé.
Grafický dizajn
Lukáš Vančo je autorom kľúčových vizuálov – od plagátov na pop-up podujatia, cez logo až po ďalšie grafické materiály. A stojí za vizuálnou identitou projektu Na počkanie. Jeho práca bola vystavená v galérii Crafts Council v Londýne (2023), na Fedrigoni Top Award v Paríži (2025) alebo na Národnej cene za dizajn v Bratislave (2020). Knižné dielo MOST SNP získalo nomináciu v súťaži Najkrajšie knihy Slovenska (2024). Bol publikovaný medzinárodnými vydavateľstvami a mienkotvornými portálmi ako Étapes, Slanted, Brand New či Victionary.
Kontakt
Tím Waiting Places je vám k dispozícii pre akékoľvek ďalšie otázky prostredníctvom waiting.places26@gmail.com
Pre najaktuálnejšie správy sledujte náš Instagram @waiting.places a Facebook Waiting Places.
—
Projekt Na počkanie je súčasťou Trenčín 2026. Trenčín 2026 finančne podporujú Mesto Trenčín, Trenčiansky samosprávny kraj a Ministerstvo kultúry SR. Partnerom je Európska únia.